| Начало » Всичко за шиене » История на развитието костюм |
Развитието на формалистического изкуство
| През 70-те години започват да се получават все по-широко приложение на нови видове строителна техника. За промяна на фасадата "Bon Marche" (безсмислено нагромождению пилястр, колони, арки и пошлой декоративни лепке) идва от желязна конструкция. Пример за това е трехсотметровая кула, наречена Айфеловата по името на нейния строител. Смел дизайн, не се изпълнение обаче не утилитарна функция, демонстрира възможностите на тогавашната френска строителна техника. Предназначението му - да се въведе вертикалната ос, господстваща над територията на международен панаир.Може би затова Айфел поставя в основата на зрителния ефект, причинено от кула, красотата на самата нея ажурна конструкция. По същество своя сграда Эйфеля е първият предвестник на нов период в развитието на архитектурата от епохата на капитализма, всички характеристики, които, обаче, се проявява значително по-късно. Първият етап в развитието на новата архитектура е стил ар нуво е опит да скъса с копиране на стари стилове и създаване на нов стил, не прилича на нищо, което преди това са бивши. В изобразителното изкуство в стил ар нуво сводился главно за претенциозни декадентски работите в духа на модерния тогава символика. В архитектурния стил ар нуво също е много изкуствена декоративна претенциозност, campy изломанности, умишлено създават необичайни форми.Но важно е опит за използване на нови технически възможности (гнутые метални греди, по-големи равнина дограма, нови изложение материали) за създаване на принципно нов тип на архитектурната композиция. Към по-плодотворни резултати дойдоха в края на миналия век Луис Салливени в САЩ и Льо Корбюзие * във Франция. Отказвайки се от никакви външни техники на украса, те са се превърнали в художествени възможности, затворени в себе си съвременни конструктивни системи. Категоричен в своята простота облик на сградите, съотношението на неговите части, форми на прозорци и подови настилки директно започнаха да изразяват техническа структура на построяване: Салливени - това е стоманена рамка, Льо Корбюзие - стоманобетон и стандартни сглобяеми елементи. От средата на ХІХ век, в периода на най-големите разностилья, проблем стил се превърна в центъра на вниманието на учени-теоретици и историци, стремившихся да се намери изход от задънената улица. Но стилът те обясняваха не в резултат на определени идеологически движения, не като отражение на историческите условия на живот, на определено разбиране за света, както и необходимостта на едни или други визуални впечатления. Това не е случайно, а е съобразено с промените, станала в буржуазном изкуството в седемдесетте години на миналия век.Вече френски импрессионисты това време са се стремили, макар и непоследователно, ограничават своите художествени задачи - обостренностью и уточненностью чисто визуалното възприятие на света. Този изключително суживались цел на художественото творчество, цветна игра поглощала, растворяла за правене на обемна форма предмети, колкото и да утопавших в мъгла цветовото мареве. В противоположност на импрессионистам Сезан е поставил и с блясък задачата за изразяване на обемни и пространствени качества на характера, постоянна, устойчива структура на предмети, използване на контрасти между топли и студени тонове. Не може да се каже, че картини на Сезан бессодержательны, но съдържанието им не е свързано със съвременната реалност и изразява само зоркость си поглед в природата, си е могъщ живописен темперамент. Името на пол Сезан се превърна в знамето за много последващи течения в живописта. Кубисты, опиравшиеся на някои от неговите изказвания, отива значително по-далеч: те вече не се интересуват от самия предмет, а само прости геометрични форми, към които той може да бъде сведен. Картини кубистов се превръща в система за умело разпределени в самолета абстрактни геометрични обеми, от които, като от детски кубчета, се сгъва подобие на обекта или на човешка фигура.На пръв поглед кубистические картини в своя изграждането имат желязна логика, но зад тази видима целостта дебнат постоянно совершающийся разпадането на съзнанието, не е способен вече да възприемат света по различен начин, като разложенным на най-простите "първични" елементи. Големи художници като Пабло Пикасо, са успели да инвестират в тази форма на своето сложно, драматично субективно, но наистина по-дълбоко усещане в света.Въпреки това, за повечето кубизма и сходни с него течения са се превърнали в мода, безкрайна поредица от еднообразни измислени упражнения, пародии на стил, тъй като е напълно изчезнало в сърцевината - художествен образ. Естествена стъпка, както следва за кубизмом, се превърна в отказ от какъвто и да е образ на реалността, така нареченото абстрактно изкуство, което и сега е "привилегировано" положение в буржуазном света. Тайната на успеха на абстрактното изкуство, заполнившего музеи, изложби и обществени сгради в Европа и Америка,- това е тайната на "голия цар", когото всеки може да представя във всеки луксозен костюм и да се чувстват на своето интелектуално превъзходство над тези, които на този костюм не ви вижда.В това и се състои развращающее влияние "рисунка", на последното откровение формалистического на изкуството. Той дава на всеки художник илюзията за изразяване на дълбоките емоции, скрити отделения на своята душа, на своето отношение към света, независимо от това, дали той има нещо за душата или той е просто един шарлатанин и се занимава с директен одурачиванием зрители. Архитектура и приложни изкуства получават по-благоприятни възможности за развитие, тъй като тези видове изкуства са тясно свързани с материално-производствената дейност на дружеството. Общественият характер на производството и спонтанно gatefold характер на условията на живот на империалистическите етап от историята на капитализма се постига високо ниво на развитие. Архитектурата по своята същност не може да бъде оторвано от рационалното решаване на реални практически задачи, поставени от живота.Нови възможности за строителна техника, генерирани от общ технологичния напредък, за нуждите на масово строителство, необходимостта да се съобразяват с изискванията на работническата класа, което води активна борба за подобряване на условията на своето съществуване, намесата на капиталистическата държава в планиране на архитектурното строителство, макар и ограничено частна собственост на земята, са създали условия за възраждане на интереса към ансамблиевым решения и да допринесе за разпространението на нови архитектурни форми.Нещо повече, осъзнаването на дюлгери естетическа изразителност на нови строителни възможности доведе след дълго прекъсване до появата на нов биологичен цялостна архитектурна система, която да смени архитектурата на ХІХ в. През втората половина на ХІХ в. бизнес живот е наложило и по-трезво отношение към него. Костюм значително по-лесно, губи многослойность, пола, се съюзява с корсажем, довършителни работи, става по-лесно и лаконичнее. Корсети и кринолины, въпреки че има още дълго време, стават по-гъвкави, да не се затягат фигура в предварително определена форма, а само симулират си, като силует по-фин. ---------------------- * Льо Корбюзие - виден френски архитект, автор на проекта на сградата на ООН в Ньюгйорке, сградата на Статистически Контрол при Госплане на СССР, на улица Киров в Москва и други | |
| Просмотров: 417 | |
| Общо коментари: 0 | |