| Начало » Всичко за шиене » Моделиране и художественото оформление на дамски и детски облекла |
Състав
| СЪСТАВ КАТО ТВОРЧЕСКИ ПРОЦЕС Процесът на създаване на песните е доста разнообразен. Всеки художник той протича по свой начин в зависимост от индивидуалните творчески функции на автора. Въпреки това, общата характеристика на този процес, подобно на всеки творчески процес, е това, че той протича в два етапа, в два етапа: 1. Появата на идея. 2. Реализацията на идеята в състава. 3амысел - това е преобладаващата във въображението на художника, пронизанное определена идея приблизителна представа за съдържанието и формата на бъдещите произведения до началото на практическата работа над него. Отворен в създаването на дизайн е тема, или на работа, включваща в себе си три основни въпроса: 1) за кого е създаден дрехи, т.е. не се отчитат пола, възрастта и особеностите на физиката на човека; 2) за което е предназначена облекло, т.е. какво е неговото утилитарни определяне; 3) от какъв материал ще бъде завършен модел, т.е. какъв плат, облицовки, профили ще бъдат използвани за направата на дрехи. Например, "Домашен комплект от памучен плат за пълни жени на възраст от 40 до 50 години", "Ежедневния гардероб на зимния сезон тийнейджърка" и други теми. Освен това, за възникване на идеята се отразява на творческата индивидуалност на художника, на неговата способност и желание да се разкрие това, което той счита, че най-важните и значими, да изразяват в костюм на определени чувства, настроения, асоциации. Например, комплект за почивка по замисъла на художника трябва да изглежда ярко, пъстро и служебен костюм - строго и елегантно; пристройка за възпоменателни дати авторът иска да тържественост, а вечернему ансамбъла - тайнствен чар и т.н. В първия етап На работата на художника се обръща към различни креативни източници, властта и обогащающим му въображение и фантазия, като живот на съвременното общество; историческото минало на нашия народ; една разнообразна природа на страната; произведения на класиците на художествената литература, изкуство, кино, театър; богатството на националния народен изкуство, и т.н. От тези източници художникът черпи своите идеи и образи, с помощта на отделни мотиви, които допринасят за узряването и превръщането в реалност замисъл. Мотив в декоративно-приложно изкуство се нарича декоративен елемент, положенный в основата на композицията и използван като побудитель творческо въображение. Характер мотив, нейните корени често определят стила на художествени решения костюм. Особен източник на творчество са художествена литература, кино, театър. Впечатления от прочетени книги, пиеси гледани и кинокартин често са толкова силни, че напълно улавят въображението на художника живи образи. Така любимата на литературни герои - Наташа и Петя Ростовы - подтикнало художника за създаването на модели за вечерни рокли за млади момичета (фиг. 13). Мотиви женски рокли в стил "империя" и гусарского униформата началото на ДЕВЕТНАДЕСЕТИ век е в основата на идея.Високата линия на талията, подчертаната декоративен елемент златен шевни в един модел, и двубортная, високо разположена закопчалката и златар тока в друга модели ги правят елегантни, модерни и модерен (в съответствие с посоката на мода 1967). Прототип на ансамбли дрехи, създадени от друг художник, са станали любими герои от гражданската война. Детайли солдатской шинели и туника, декоративни елементи и силует буденовской бурки възлиза на комплекс от мотиви, използвани от художника при разработването на съвременни композиции ансамбли (приложение 1 на фигурата горе).  Исторически костюми често служи като източник за възникване на замисъл на художника. Със своите форми, пропорции и общ характер, той обикновено показва духа на съответното време, на обществото. Така че, обръщайки се към историческото покритие като аксесоар вашата източника на съвременния моделиране, трябва да се обърнат към него критично, за да могат да преосмислят форми на исторически костюми в модерни дрехи. Например, такива видове облекла, като пелерини-пелерины, sundresses с различни изрези, цветни чорапи-колготы имат своите первоисточником средновековен костюм, но малко усматривает в завършени съвременни модели на първоначалния си прототип. Художници вземат от този източник е само идея форма, а не на специфични детайли и по характер костюм.Така че, като от готическия стил идеята за свободна горната дреха, с отвори на повърхността, френски художници са създали модели на сарафанов, чисто модерен стил, направени от синтетични материали и доп. пуловери, подчеркивающими спортен дух комплекти (фиг. 14).  Не веднъж модни дизайнери се обърнаха към рединготу - мъжка горна дреха от ХVIII - ХІХ век, с неговата особена форма на "принцеси", в непосредствена близост до линията на талията и свободна по линия на бедрата, разрез на гърба си, с двойна яка, чаршаф или широки отвороты - всичко това варира в рамките на определен фокус на модата. Важен източник на творчеството на художника-моден дизайнер е работа с материали. Пълно разкриване на всички качества на материала, да се разкрие неговата технологична и художествена характеристика е възможно само в процеса на моделировки. Художникът придава на тъканите една или друга форма, да се търси най-выразительное местоположение на модела, взима фактура и цвят на други материали, които в съчетание с основния плат даде необичайни и изразителни комбинация. В резултат на тази работа възниква идея общ характер композиции модели. Ще Проследим този процес в няколко примера. Мека, с повдигнат изработката на вълнена кърпа, предназначена за ежедневна рокля (фиг. 15), се формира моден дизайнер на сляпо. Свободният край на плат, наброшенный на манекен, неочаквано установил, целият строй на състава. Художникът намерил не само выразительное местоположение релефни ленти, но и характера на формообразующих вытачек, довършителни работи, най-накрая, композиционен акцент - асимметрично намира пластрон под формата на шал.  За разработването на модели елегантни рокли художник, избра две платна с противоположни формообразующими качества: плътен, изпъкнали, коприна и мек, еластичен, тънък креп. Имотът е на първа тъкан запази строги лучеобразные драперии използва художник като основен мотив замисъл - да се създадат вечерна рокля конусообразного силует с изразена асимметрией (фиг. 16). Мекота и еластичност на крепа, на живо играта на светлината и сенките в гънките на доведоха художник за решаване на елегантно рокли, с меки, заоблени форми елече, с веерообразными неглубокими плисета, оформляющими отвор на вратата и на ръкавите (фиг. 17). Източник на възникване на идеята или на отделни негови мотиви могат да служат за различни допълнителни продукции - натюрморти, събрани от предмети на декоративно-приложното изкуство (керамични и дървени занаяти, съдове, играчки, цветя, листа, плодове и т.н., Възприятие и внимателно проучване на входящите в поставяне на предмети може да повлияе върху характера на замисъл, т.е. на формата и пропорциите на модела, на избор на цвят, модел на фактура на материала и вида на довършителните работи. Ето няколко примера за творческо решаване на замисъл, причинена от различни художници въз основа на възприятие на една и съща постановка.  Мек, спокоен оцветяване декоративен керамичен съд, оттененный дълбок черен цвят (фиг. 18), определи замисъла на един художник: песента прости, елегантни рокли, основен акцент, който ще бъде яка от плат, черен на цвят, строги форми с отворотами, които се превръщат в летвата скоби (фиг. 18 а). Друг художник възприема изразителен силует на съда, тесен в горната част и разширено надолу, и контраст блестящи черни поливане и груби повърхности на съда.Тези мотиви са в основата на състава ежедневна рокля с ясна форма на леко завишена талия и гладък кант филийки рокли (фиг. 18, б). Цветна дървена играчка - стилизирано изображение на жирафа - се превърна в източник на много декоративни мотиви за разработване на състава на детски дрехи (фиг. 19). Комплект за момичета в предучилищна възраст (фиг. На 19, а) - в редовете на силует палто, в членении, елементи на дизайна и украсата на оформяне на целия комплект ясно се вижда връзката с первоисточником. В домашния комплект за момче (фиг. 19, б) начин на играчки насилствен фигура тъкан (тъмни крапинки за по-светло фон), в кръгла форма джобове, в разфасовки в страничните шевовете на ризата. Натюрморт - златни спелая круша с кафява клонче и жълто-зелени листа (фиг. 20) - със своята форма и красиви нюанси на цветове внушава художник на пейзажи началото на есента; оттук и дизайн на костюми от по-топлите, на неконсолидираните или бархатистых материали точно за това време на годината. Основните мотиви на натюрморт художник въплътена в модерния за определен период от време ансамбъл в женски дрехи: рокля-палто от ворсовой вълнен плат, цвят бронз, шапка и обувки, които кафяв 'цвят, ръкавици жухло-зелен оттенък (фиг. 20). Детски костюм (фиг. 20,б), изработени от тъкани по-ярките нюанси на есенните цветове. Форма и членение палто, с мотив, апликации джоб, под формата на шапки се повтаря мотивът на главния компонент на натюрморт. Най-богатият източник на образи, идеи и мотиви на състава на обличане е национално народно декоративно-приложното изкуство. Обща характеристика на общо народно изкуство е неговата дълбока реализъм. В изкуството на костюма, тя се проявява в практическата целесъобразност предмети, в тяхната форма, при избора на орнамент и снимков материал облицовки, украшающей тези предмети. Стара народна облекло, към която се обръщат съвременни художници, невероятно уникални със своите форми и колорит, наситени с детайли, разнообразни решения cut, техники на бродерия и украса. Използването на народната носия в търсене на собствен стил, се превърна в един вид традиция за съветския моделиране. Началото на тази традиция, сложи Надежда Петровна Ламанова - известен руски художник на костюми. Нейната работа са пример за изключително осмысленного, творчески подход към използването приятно наследство на народа. Не се оттеглят от модата на 20-те години, когато женствена рокля е кратка, проста по конструкция, правоъгълни по форма, с ниско разположена линия на талията, подчертана само колан, Ламанова създаде интересен национален стил облекла. Тя използвала в своите модели покрой пряка руска рубахи прости и достъпни материали - сурово ленено платно, груби вълнени тъкани и бродирани кърпи. Модни пряка форма на тези модели биологично бъде асоциирана с линии cut и правоъгълни детайли дрехи, умело украсени народна бродерия или цветен гладка ивица (фиг. 21).  При цялото разнообразие на видове облекла, в костюми на всеки народ са се развили устойчиви, класическа форма, специфичен характер на размери, общи начини за украса и формата на украшение, разработени традиционните схеми на състава на дрехи. На базата На типичните форми и размери различни видове дрехи фолк артисти създават близки им форми на съвременните модели. Например, руската риза е представен в различни варианти на дамски, мъжки и детски дрехи. Различни видове на руски сарафанов и полушубков, transcarpathian кептарей, украински плахт и свитък, ескимо анораков и много от типичните форми на костюми от други националности нашата страна се възражда в творческа интерпретация, художници, привличане на простота и рационалност cut, или напротив - оригинален и замысловатостью.Чрез подбор на най-съвременни материали, като ги използват пластичните свойства, художникът създава нови модели, като се запазва заедно с това основните черти на националния източника. Така, на базата на руската празнични дрехи на ХVII век е създадено елегантна рокля (фиг. 22). "Сборчатые", обемни в горната част на ръкавите на модела не само подхранват я национален оттенък, но и помогна на художник рязко разкриват модерен през 1956 - 1957 г. монтиране на фигурата силует на рокля. Прилагането на нови в това време и много различни тъкани (плътно, фактурного узорчатого коприна и прозрачен гладко дебел найлон) подчерта оригиналност пластичен решения.  Типични форми и елементи, намаляване на руски косоворотки и поддевки амортизация на основните средства за изграждане на модели на демисезонного палто в комплект с всекидневния лесно костюм в съответствие с модата от първата половина на 60-те години (фиг. 23). Дебела, мека покривка и тънката вълнена трика близки нюанси са запазили основните черти на обемно-пластична форма на източника. Широки, свободни ръкави и директен, свободен покрой елегантно рокли напомнят туникообразную народна., бр. Красота, този модел придава интересна комбинация от шифон и кадифе черен цвят и украса под формата на струек златен шевни и колан-кабела от метални нишки (фиг. 24). Ескимо анорак - вид северна дрехи, омрежен заедно с които покриват главата си с качулка, е прототип на съвременните форми на зимни дрехи (спортни якета са с качулка) и източник на интересни решения кожени палта от кожи (фиг. 25).  За оформяне на модерна дрехи модни дизайнери често заемат техники на бродерия (вид облицовки), национален орнамент и местоположението на декор в народната дрехи. Трикове художествена довършителни дрехи фолк неразривно свързани с покриване и форма. Не само това, характер облицовки зависи от начина на нейното извършване и от структурата на тъканите. Така, в руски дрехи модели са постигнали начин на ръчно тъкане или бродерия, като ги прави ивици, подходящи прямолинейному покрою и формата на дрехи. Украшение поставена переднике, риза, сарафане или шушпане по дъното на дрехи и на външната част на ръкавите. Понякога отделывали само врата и долната част на ръкавите. Самият украшение дрехи фолк ценен изключително съвършенство техните форми, ритъм, хармония и пропорции, весел, наситен колорит или графичен лаконизмом. Използвайки красотата на руски украшение, художникът създава песента рокли за млади момичета (фиг. 26). Отговаряйки на орнаментированные ивица мек, красив цвят, с големи плоскостями основната тъкан рокли светъл тон, художникът трябва да се един от традиционните техники на състава на руската народна дрехи.  Национален орнамент (фиг. 27) използван и при създаването на много съвременни ансамбли облекло, проектирани от артисти Дома модели г. в Алма-Ате.  В проектирането на състава на две сарафанов и рокли (приложение 2, фигурата горе) модни дизайнери следват традиционните схеми на разположението интериор, типичен за руски народни сарафанов и рубах, използвайки като завършва гладка кумачовую плат. Я окантовывается силует-каре и разрязване с един модел; в друг модел ивица кумача с бял вьюнчиком фокусира средата. Важен източник на творчеството на художника-моден дизайнер са колористические народни традиции. Всеки народ е присъщо гравитационно привличане към един или друг цветове и цветово сочетаниям. Цвят и цветова комбинация на дрехи могат едновременно да изразят замисъла на художника, се подчертае определяне на костюма и най - важното- съответства на вида и характера на хората, за които тя се създава. Така, модели и расцветках руска народна дрехи преобладава червения цвят и комбинирането му с бяло и черно или със сини и бели цветове. Характерен колорит на тъканите рязанщины е комбинация от ярки червени и зелени цветове, които придават на дрехите красота, празнична, а на целия вид на човека - една радост и усещане за здраве. Ето защо в решенията на модерни облекла за спорт и почивка, така често сочен, ярък гама цветове. Балтийските народи се насочват към сдържаните, спокойни цветове, аромат на техните дрехи фолк богат пастелни нюанси, чудесно сочетающимися с природата балтийските страни. Узбекская облекло, напротив, изключително богата на наситени ярки цветове, контрастиращи комбинации лилаво и изумрудено зелени, пурпурни и сини цветове. Такава живописен хармонично се съчетава с образа на узбекского народ, с колоритни антични мозайки национална архитектура. Използването на традиционни материали, прилагани в народната дрехите, придава на съвременното национално покритие оригиналност. Известно е, че всяка народност са си традиционни материали, своите художествени и технически начини за тяхното оформяне. Някои платове са грубоваты, с неравна повърхност, например спално бельо, хартия и платно, други, като например тежки платна, следвани от най-добрите влакна лен сребрист цвят и приличаше на коприна. Атрактивни и многообразен два цвята пестротканые материали - в малка клетка, райета и другиТази, по популярен израз, "пестрядь", както и гладкокрашеные тъкан се различават изразителна текстура, която бе за сметка на утолщенных конци, възли и примки. Оформяне на тъканите модел в клетката и ивица е традиционен за много националности, но по свой колориту, размер, цвят сочетаниям всички те се различават една от друга (украински тъкани плахты и рязан поневы, латышская вълнена кърпа с едва доловим широки ивици и розово-ивичест персийски бекасаб или цветна, ярка коприна хан-атлас). Като всички известни материали, като овча кожа и кожа, различни народи са имали своя выделку и оцветяване. Вълна е дебела кърпа с дълга дрямка в Кавказ е само обикновен цвят - бял или черен, закарпатские и същи народи в материалите на този тип инжектира модел.  Материали с ясно изразен национален характер, подобни на традиционен, в днешно време се произвежда не само от естествени суровини, както в миналото, когато употреблялось само природни суровини, което дава крестьянское стопанство, но и в съчетание с изкуствени и синтетични влакна. Пример за използване на материали и материи, които имитират тези, които се използва в народната дрехи в миналото, служат съвременната дубленка от овча кожа (фиг. 28); палто от длинноворсовой тъкан, подобно на бурку (фиг. 29); рокля от коприна хан-сатен (фиг.30);, брючный костюм с пелерина-нос от балтийска кариран плат (фиг. 31). В практиката на съветския моделиране се появи нова тенденция за използване на национално наследство. Тя се проявява и в развитието на тъканите, декорирани стилизирани рисунки на народни мотиви. Реколта форма прялок и дървени резби, модели стенописи и дантела, изображения на антични бижута и традиционните народни играчки - всичко това в новия ритмично съставните и цветово решение е включена в структурата на съвременни тъкани. Дрехи на съвременния стил, изработени от такива материали, много тънко предава усещане за народни традиции, на живописния национален характер. На фигура. 32 представени рокли, изработени от платна, орнаментированных мотиви бижута сребърни филиграни и дървени резби. Подобни тъкани не се нуждаят от замысловатом крое или сложна форма. В лаконичном силуэте просто cut разкрива изразителността на тези картини.  При използване на мотиви от народното творчество трябва по-дълбоко проникване на художника в същността на една или друга национална традиция. При това могат да се използват само тези художествени техники и принципи народно декоративно изкуство, които са в унисон с най-новите изисквания на живота и посоката на модата и съгласувани с възможностите на производството. Източник на възникване на идеята могат да служат явления и образи на природата. Фауна и флора с богатата си цветова гама и цветови комбинации, разнообразие от форми и видове е неизчерпаем източник на творчески търсения на художника. Това са различни източници, които допринасят за появата на един или друг замисъл при художника при разработването на нови модели облекла. Но с каквито и да било източници на построил моден дизайнер в търсене на мотиви, с каквито и да било пътища, нито отглеждането на тези мотиви, постоянно изискване към тях - новост и изразителността. Само в този случай на творчеството на дизайнери ще бъде пълноценна и ефективна. | |
| Просмотров: 635 | |
| Общо коментари: 0 | |