| Начало » Всичко за шиене » Основите на художественото проектиране на облекло |
Процесът на моделиране на облекло
| КЛАСИФИКАЦИЯ на ДРЕХИ за Цялото разнообразие от дрехи, съществуващи в момента, могат да бъдат класифицирани в тази последователност. В зависимост от пола и възрастта на населението дрехи разделени на мъжки, женски и детски (за момчета и за момичета). Детски дрехи споделят по възрастови характеристики: дрехи за малки деца, дрехи за предучилищна възраст и за деца в училищна възраст и юноши (по-големи училищна възраст). По предназначение дрехи са разделени на битова, спортна, производствена, форменную, грандиозно (за карнавала, изпълнения на популярната сцена в театър). Всяка от тези видове облекло могат да бъдат разделени на своите групи и подгрупи. Така, домакински дрехи са разделени в ежедневието и да бъде елегантен и по-нататък на подгрупи в зависимост от използването му в различно време на деня и за различни околната среда: сутрин, обед и вечер, в закрито (у дома или в обществена сграда), на открито и други Спортни и производствена дрехи се различават в зависимост от вида на спорта или производство. Форменную дрехи разделени на военна, ведомственную и униформи. В зависимост от сезона дрехи обикновено са разделени на пролетта и есента, лятото и зимата. Разделяне на сезона зависи от климатичен пояс. По начина на употреба дрехите са разделени в долната и горната. Долната дрехи в основата се поставят директно върху тялото, като например бельо. Връхни дрехи: яке, сако, пола, панталон и други продукти се поставят и носят на върха на долната дрехи. В зависимост от материала, от който се приготвя дрехи, го разделете на дрехи от памучни, ленено, копринени, вълнени тъкани и тъкани от изкуствени и синтетични влакна. Съществуващ асортимент от дрехи е много обширна, но само за всеки отделен случай, се използва един или друг комплект дрехи. НЯКОИ ТЕРМИНИ ДРЕХИ Съвкупност от изделия, които човек покрива тялото си, включително и шапки, обувки, ръкавици и други елементи, се нарича костюм. Същите понятието "костюм" се нарича определен комплект (комплект) дрехи, сако и пола или сако, жилетка и панталон. Подобно на понятието "костюм", приет през първото определение, се използва думата "тоалетна". Но значението на думата е малко по-различен. Тоалетна - събиране на дрехи, обувки, ръкавици с предмети на поправките, украшающими костюм (бижута, цветя и др), както и прически и грим. Комбинация от дрехи и предмети, я похвали, подбрани като единно художествено цяло, се нарича ансамбъл. Ансамбъл дрехи трябва да бъде едно цяло с образа на човека, който го носи. Думата "ансамбъл" се използва също и в известно отношение на броя на различните елементи, съставляващи едно художествено цяло. Подбор на няколко изделия в едно цяло, се нарича комплект. Комплект може да се състои от рокли и палта, костюми и палта, рокли с престилка, блузи, сарафана и сако или рокля, кратък палта и на убора от същия материал, че и кратък палта и др Набор от елементи от облеклото на определена дестинация, направени обикновено от един и същ материал, наречен гарнитуром (слушалки, бельо, шапка, шал и ръкавици). При определяне на избора на дрехи за редица конкретни случаи използват термина "гардероб". Гардероб - това е набор от необходимите комплекти, дрехи и други предмети, за да ги допълват в костюм, необходими за редица случаи, т.е. съвкупността от цялото облекло на един човек и на цялото семейство. Думата "дрехи" има две значения. На първо място, това е цялата дрехи, освен дрехи и обувки. Въпреки това, ако термина "облекло" се определят различни по вид воалите, които човек носи своето торса и горните части на крайниците, независимо от вида на материала и начина на нейното формулиране, от примитивни передников от билки до сложни по своите форми и покрою на съвременни изделия, рокля - това е облеклото на кроеная и шитая, произведени главно от тъканите.Второ, в по-тесен смисъл рокля наричат горната, главно женски, дрехи, изготовляемую от памучни, копринени, ленено или вълнени тъкани. Обличам се отличават лесно, което обикновено се изпълняват от един материал и отгоре, който се шият от няколко материала: горната част, накладки, тампони и др Думата "модел" по отношение на облеклото означава нова по вид, форма, материал, довършителни или други свойства проба на дрехи, когото по-късно се приготвя изделия на шивашките фабрики, в ателието или у дома. Разлика в едноименната група дрехи по форма, покрою и други характеристики, се нарича фасоном. Стил определя съвкупността от специфични черти и характеристики модели на дрехи. Стил облекло се изразява графично под формата на рисунка или чертеж. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ЗА МОДЕЛИРАНЕ НА ОБЛЕКЛО Терминът "моделиране" идва от думата "моделировка", което означава, че лепку - формирането в материала или застрашено от прекомерна експлоатация форма в материала. Моделиране на дрехи е творчески процес на създаване на различни модели на дрехи, състоящ се от два последователни етапа: разработване на проект за художественото оформление на модели на дрехи и изпълнението на проекта в материала. Облеклото е един от най-важните предмети за широко потребление, така моделиране си - едно от най-важните видове приложно изкуство. Моделиране на облекло в нашата страна е държавно значение. От една страна, моделиране на дрехи е едно от средствата да отговори на нарастващите нужди на нашия народ в най-различни, подходящо и красиво облекло, от друга страна, служи на делото на възпитанието вкусове на нашите хора, твърди красотата на социалистическата действителност и духовен облик на съветския човек. По този начин, основните принципи на моделиране на дрехи произтичат от характеристиките на всички произведения на приложното изкуство, представляващи неразрывное единство на две функции: идейно-художествена и обществено-практични. Първата функция за моделиране на облекло - идейно-художествена - произтича от социалните условия. Съветското моделиране се различава по това, че имаме художници-автори на модели създават модели на дрехи не е за сингъл, не за богатите потребители уникална мода, а за народа. Модели се разработват с оглед на особеностите и заявка на различни групи от населението. Идеал - модни дрехи за всички. Обществено-практическа функция на облеклото се определя от нейното предназначение, използване. Условия за ползване на дрехи и нейното определяне се определят в крайна сметка си форма, материал, от който тя ще се изпълни, я декоративно оформяне и завършек. Условно споделят хора, за които се приготвя дрехи, на групата. Деца разделени в пет групи: ясельная група, предучилищна, по-младите училище, средно училище и висока училищна група. Мъже и жени, разделени по възраст - младежи, хора на средна възраст и на възрастните; ръст - джудже, средната височина и най-високите; по-пълноценно - в малка, средна и голяма пълнота. При моделиране на дрехи трябва да се вземат предвид хигиенни и утилитарен на изискванията, поставени към нея. Утилитарен изисквания към облеклото са в удобство на дрехи с чорап за всеки отделен случай. При моделиране на художникът трябва да започне от материали, произвеждани от индустрията в насипно количество, създаване на модели на дрехи строго въз основа на икономически възможности на промишлеността и търговията. Художник-дизайнер трябва да има представа за възможностите на фабрики, за които той основно създава собствени модели, тъй като само благодарение на тях го е творческа работа ще бъде практически реализирана. Модели, много скъпи или изработени от уникални материали, не ще жизненны. Във връзка с това пред моделиране на дрехи, стоят следните основни задачи. 1. Развитието на дестинации мода. 2. Възпитанието и развитието на вкуса на съветските хора чрез пропаганда идеологически, художествено оформление модели на дрехи. Създаване на нашата демократична мода. 3. Задоволяване на нуждите на трудещите се население в градове и села в разнообразни и красиви дрехи. 4. Удължаване на съществуващия асортимент от различни видове дрехи. Разработване на нови видове и форми на облекло, отговарящи на новите форми на труда и други дейности на съветските хора (служба, работа, спорт и други). 5. Разработване на приложение и използване на целеви в шивашката промишленост на нови перспективни материали, тъкани, цветове. Решаването на тези задачи пред симулации, възложено на творчески колективи Къщи модели в най-големите центрове на страната: Москва, Ленинград, Киев, Рига, Тбилиси, Минск, Ташкент и др По този начин, моделиране на дрехи е станало имаме самостоятелна индустрия, шивашката промишленост: Водеща роля за моделиране на облекло играе Общесоюзный Къща модели на дрехи, която изпълнява и методически насоки в областта на моделиране на дрехи Къщи модели и различни лаборатории в шивашките предприятия. ТВОРЧЕСКИ ПРОЦЕС на МОДЕЛИРАНЕ на ОБЛЕКЛА Не може да стане художник, се учи само модели артистичен и с овладяването на необходимите технически умения. Всеки човек може да се научи, например, да рисувате или пишете, изпращате чрез рисунка или писма видими обекти, явления и др, но, за да стане художник или писател, трябва освен технически умения, преди всичко имат способността да се мисли художествени образи. Изключително важно е възпитанието на определени умения, образователни наблюдателност, въображение и най-способността да се мисли в картини. В отговор на въпрос, каква е особеността на художественото мислене, обикновено се ограничават до, показващо, че резултатите от художественото мислене са открити в логичных констатации, а в конкретни образи. Тази особеност на изкуството, посочи още Belinsky. Сравняване на учен и мислител, и художник, той отбеляза, че "един доказва, а другата показва и двамата убеждават, само един логични обяснения, друг картини". Разлика изкуство от науката не е в съдържанието, а в начините да се справят с това съдържание.Философът казва силлогизмами, учен понятия, а художник образи и картини за едно и също. Но какво означава да се мисли в картини? Това означава да умееш конкретно (в преносен смисъл) възпроизвежда съдържанието на предмети, понятия, мисли с жизненост и блясък, свойственной представяне в създаването на сдружения, в които се използва житейски опит и творчески дар на художника. Представа, т.е. възпроизвеждане в съзнанието по-рано воспринятых (виденных) предмети, явления има редица различия от прякото възприятие. В представянето на предмети, явления имат не само наглядностью, конкретностью, свойственной възприятията, но те са вече в някаква степен (степен) общи образи на реалната действителност (предмети, явления). Свири по-рано виденный предмет, идея отразява във всички детайли (като при прякото възприятие), а носи вече някакъв подбор от най-характерните, важни за даден предмет, свойства и признаци. Второстепенни свойства и признаци, които нямат съществено значение при създаването на правилен образ на предмета, да падне, да се изхвърлят. Тази функция на представяне, го обобщенность и в същото време конкретность и това е основното, което е характерно за творчеството на художника. В представянето може да се използва, възпроизвежда целия минал жизнен опит на художника, а за творчество е много важно. На базата на образните възприятия се извършва фантазия, фантастика, като резултат от произволни комбинации в представянето на отделните части, качества, свойства, по-рано воспринятых предмети, явления. Развита фантазия има много специално значение за художник на покритие. Не е трудно да си представя пейзажиста или портретиста, който може да постигне значителни успехи, прехвърляне на това, което той вижда пред себе си, ако, разбира се, в предаването ще се види умение достатъчно е вярно оцени изображаемое, наблюдателност, прецизност и вкус. За улеснение за покритие само това не е достатъчно, защото, за да се изпълни скица на ново, все още не съществували костюм, се нуждаят от добре развита, богата фантазия. Всяка предварително зададена скица, като карнавального костюм, костюм от приказки ще постави човек с неразвит въображение в трудното, а след това и безнадеждна ситуация. Възприемането на идеята, мисълта, че са явление и се стреми да ги разбере, художник, преди всичко се стреми да представи себе си е предмет на съдебни решения под формата на образ. В този случай, един човек представлява изображение ярко и прочувствованно, друг е мъгливо и неясно. Това вече зависи от индивидуалните особености на всеки човек, но образност и емоционалност (на определено лично отношение) винаги трябва да бъдат. И колкото повече умения (способност) образно изразяване на мисълта, идеята и в своя обществен и (модел) в разбираем форми.това значително талант, човек като художник. Произведения на изкуството ефект върху чувствата и ума на човека. В процеса на създаване на произведение трябва да участват и умът, и чувството на художника. В безсъзнание, интуитивното творчество, основано само върху усещането,- това е пътят инциденти, по който трябва да ходи пипнешком. От друга страна, творчеството е само рассудочное, студено, въпреки техническото майсторство на изпълнение, неспособно да вълнува зрителите, действа върху него, емоционално, тъй като е лишена от чувства на художника. Появата на идея (идеи) произведения (костюм) при художника се появява в резултат нанаблюдение и оценка на реалната действителност. Само въз основа на виденного, определени впечатления, преживявания са създадени наистина художествени произведения. Как протича процеса на творчество? Обикновено при художника в резултат на натрупания материал, виденного, прекаран възниква една или друга идея. Постепенно или веднага тази идея в сила на характеристиките на мислене на художника, стремеж към обобщаване, за откриването на характерен и типичен, воплотится в художествен образ, може първо да бъде още неясен, неясни. Преди художник веднага възниква въпросът, за когото той ще направи своето произведение, какви задачи ще изпълнява и т.н. Решение на тези въпроси в известна степен определя материал, тези средства, които трябва да се използват за извършване на работа. Под влияние на всички тези фактори неясни още в началото на начин ще придобие вече голяма конкретность. Тема, задача, тъй като развитието на идеята, трябва да се въплътят във форма, която се яви най-добрият израз на идея. Преди изпълнението на творби на един художник трябва да реши следните въпроси. 1. Каква е същността на идеите на произведения (костюм) и за какво се изразява? 2. За кого е предназначен? 3. Какъв е смисълът на произведения? 4. Каква форма е препоръчително да придадат на произведението, че тя отговаря на своето предназначение? 5. Какво композиционна решение следва да се прилагат за разкриване на идеи (т.е. какво е триизмерен, цветен, фактурное и т.н. решение трябва да даде)? 6. Какви материали и средства трябва да се прилагат за изпълнение на произведения? Трябва да се отбележи, че в практиката може да се намира на художници, които отговорът на всички тези въпроси възниква веднага в представянето в напълно завършен (выясненном) форма. Тази способност да се помисли веднага много черти, които определят произведение, може да развие в себе си. Сред художници е известен терминът "мисли в материала", под който се предполага способността да се мисли в картини, не ги прекъсват от средства за изразяване, а по биологичен начин, слитно. Такава пълнота на творческия процес често се случва тогава, когато художникът избира тези задачи, които са му особено близки по характер на неговите дарби. При разработването на задачи или теми, художник-дизайнер може да дойде от различни източници, декоративни мотиви. Това могат да бъдат: снимки на природата (съчетание на цвят, форма, движение, самият човек); образци на прогресивни (класически) декоративно изкуство; образци на народното творчество, фолклорни костюми, тъкани, керамика и др.; явления и събития действителност; образци на културата и творчеството на народите на чужди държави; нови материали, разработени от индустрията; лични преживявания и усещания на художника; впечатления от личността и индивидуалността на човека. Много работа се изпълнява художник за набиране на първичния материал, неговата организация и проучване (скица костюми, декоративни детайли, цветове, размери и др). Трябва да се помни, че първичен материал - това е основният фонд, който е художник и ще може после да се използва при решаването на някоя тема или на задание за разработване на модели на облекло или костюм. Може да се надяваме на своята памет. Всичко интересно, важно е необходимо да се записва, зарисовывать в отделни блокнотах с посочване на източника. Трябва да записват всички свои съображения и впечатления в периода на обучение. Най-важното в процеса на събиране на първичния материал - това е не само познание, но и стимулиране на мисли, идеи, образи. Процесът на събиране на първичен материал създава благоприятни условия за появата на самостоятелни мисли. И в този случай предварително събиране и търсения материал в живота, в природата, в книги, в музеи и списания може да се превърне в източник на оригинални асоциации и проекти. | |
| Просмотров: 652 | |
| Общо коментари: 0 | |